Dizajn video igara je praksa dizajniranja videoigara, kao što naziv implicira. Uključuje mnogo različitih aspekata, uključujući opći dizajn videoigara, dizajn priče, programiranje, dizajn razina i druge komponente. Kako su igre postale ogromna industrija, dizajn videoigara postao je vrlo tražena profesija, unatoč često intenzivnim radnim satima, relativno srednjim plaćama i visokoj stopi izgaranja. Otvorene su cijele škole s fokusom isključivo na dizajn videoigara, jer cijela generacija gleda na video igre kao na doživotnu karijeru.
U prošlosti se jedna osoba često bavila svim aspektima dizajna videoigara, jer su igre bile mnogo jednostavnije. Jedna bi osoba smislila koncept igre, smislila kako ga implementirati, dizajnirala jednostavnu grafiku, programirala igru i izgradila razine. S vremenom se to pretvorilo u male timove koji rade na igrama, čak iu većim tvrtkama za igre. Konačno, dizajn video igara postao je samostalna stvar, a ljudi su počeli postati poznati po svojim dizajnima, s malim slavnim osobama koje su se formirale u svijetu igara kao rezultat oštrog osjećaja za dizajn.
Svijet modernog dizajna videoigara bitno se razlikuje od ovoga, barem u velikim tvrtkama. Velike tvrtke za video igre mogu imati stotine ljudi koji rade na jednom naslovu, razdvojenih u različite timove koji mogu imati vrlo malo interakcije jedni s drugima. Apstraktni dizajn, u nekim slučajevima, poduzima pojedinac ili tim samostalno, a zatim ga oživljavaju drugi timovi odgovorni za umjetnički dizajn, programiranje, dizajn zvuka i glasovnih efekata, dizajn likova i dizajn razina. Međutim, male tvrtke još uvijek mogu stvarati igre sa samo nekoliko zaposlenika, budući da je dodana složenost videoigara velikim dijelom bila uravnotežena ogromnim poboljšanjima alata za izradu igara.
Nacrt dizajna videoigre poznat je kao projektni dokumenti i obično detaljno prikazuje svaki aspekt igre. Na taj način veliki timovi imaju središnji dokument na koji mogu pogledati kad god se pojavi neko pitanje, a timovi koji rade na određenim projektima mogu dobiti dojam o tome kakav je ukupni opseg igre na kojoj rade. Često će dokument dizajna kontrolirati lako predvidljive aspekte igre, kao što su priča, dizajn razine i postavka. Alternativni oblik dizajna, iterativni dizajn, često se preferira za stvari poput mehanike igre, jer omogućuje da se mehanika razvija i razvija kako se igra gradi, što je korisno jer je način na koji će mehanika zapravo funkcionirati vrlo teško predvidjeti .
Posljednjih godina, kako se sve više ljudi nastoji uključiti u dizajn videoigara, otvorio se niz škola specijaliziranih za to područje. Mnogi od ovih programa nude se online, ali neke tradicionalne škole dizajna također su otvorile programe u dizajnu videoigara. Postoje prednosti i nedostaci diplomiranja u takvom specifičnom području, a postoje i pristaše i protivnici te prakse. Pobornici sugeriraju da bi možda bilo lakše dobiti posao na terenu sa specijaliziranom diplomom, budući da potencijalni poslodavci mogu pretpostaviti da imate osnovno razumijevanje najboljih praksi. Krititelji ističu da je s visokom stopom odljeva u industriji često poželjno imati općenitiju diplomu, poput one iz umjetničkog dizajna ili računalnog programiranja, tako da se između poslova dizajna videoigara može lakše baviti drugim poslovima.