Fuga je naziv i za žanr glazbene kompozicije, kao i za tehniku koja može biti dio veće kompozicije s drugim korištenim tehnikama. Kao tehnika, odnosi se na praksu ponavljanja tematskog materijala u svakom glasu skladbe naizmjence, svaki ga redom proglašava, a s materijalom razvijenim imitacijskim kontrapunktom. Razlikuje se od runde po tome što se svaki glas nastavlja nakon navođenja teme, stvarajući popratni materijal.
Ključni elementi fuge uključuju ekspoziciju, u kojoj se glavni materijal ili subjekt odsvira u toničkom tonu od strane prvog glasa i odgovora, koji sadrži isti materijal koji je dao drugi glas i transponiran u dominantni ili subdominantni. Po želji, prvi glas može uvesti protusubjekat. Niz drugih razvojnih strategija je moguće, ali nije potrebno.
Iako je postojao niz skladatelja fuge koji su mu prethodili, najvećim se općenito smatra Johann Sebastian Bach, koji je razvio žanr u svojim djelima Umjetnost fuge, Goldbergove varijacije i Dobro temperirani klavier. Drugi poznati skladatelji s početka 18. stoljeća su George Frideric Handel i Johann Joseph Fux.
Fuge Johanna Sebastiana Bacha korištene su u brojnim filmovima. “Toccata i fuga u d-molu” se najviše koristi, uključujući u filmovima Avijatičar, Kiselo grožđe, Pešta, Gremlini 2: Nova serija, Električni snovi, Brzina, Rollerball, Majmuni u Parizu, Velika utrka, 7 lica dr. Laoa, Tajanstveni otok, 20,000 XNUMX milja pod morem, Bulevar zalaska sunca, Fantazija i dr. Jekyll i gospodin Hyde. Ostale Bachove fuge koje su našle mjesto u filmovima uključuju:
Kodno ime: Čistač — “Preludij i fuga br. 13 u F-Duru”;
Hvala ti što pušiš — “Mala fuga za orgulje”;
Harvard Man — dobro temperirani klavier, knjiga 1: “Preludij i fuga br. 13”;
Kuća igara — fuga iz “Tokate i fuge u c-molu”; i
Kum — „Passacaglia i fuga u c-molu.
Prelaskom u klasično razdoblje, fuga je izgubila na važnosti, a razvile su se sonata i simfonija. Ipak, Wolfgang Amadeus Mozart je koristio fugalni razvoj u završnom stavku svoje Jupiterove simfonije, kao i u uvertiri Die Zauberflöte — Čarobna frula na engleskom. A Ludwig van Beethoven je u Missa solemnis upotrijebio fugalno finale.
Korištenje elemenata fuge u većim djelima se nastavilo, s Richardom Wagnerom koji je upotrijebio fugalni kontrapunkt u svojoj uvertiri Die Meistersinger – The Mastersinger na engleskom, i Berlioz u La damnation de Faust – The Damnation of Faust na engleskom. Alban Berg stvorio je atonalnu fugu u svojoj operi Wozzeck, a Igor Stravinski ju je uključio u drugi stavak Simfonije psalama. Postupno kroz dvadeseto stoljeće zanimanje za fugu postalo je više povezano s povijesnim oponašanjem nego s novim razvojem kompozicijske tehnike.