Koncert za violončelo je glazbeno djelo sastavljeno od tri stavka za solo violončelo — gudački gudački instrument koji je član obitelji violina — uz orkestralnu pratnju. Vjerojatno potječući od latinskih riječi conserere, što znači “vezati” ili “spajati”, i certamen, što znači “boriti se”, koncert je predstavljen kao glazbena kompozicija u kojoj se solist i orkestar izmjenjuju između razdoblja suprotstavljanja i suradnje. stvoriti kohezivno glazbeno djelo. Iako su koncerti za violončelo nastali tijekom baroknog razdoblja od 16. do 18. stoljeća, malo ih je napisano prije 19. stoljeća zbog početne preferencije za violinske i klavirske koncerte. Violončelo je postalo potpuno priznato kao solo instrument tijekom romantične ere i korišteno je za značajne koncerte za violončelo popularnih skladatelja kao što su Robert Schumann, Camille Saint-Saëns i Antonín Dvorák. Do 20. stoljeća, violončelo je odgovaralo klaviru i violini u pogledu poštovanja i priznanja da je bio instrument koji se koristio za koncerte.
Jedna značajna razlika između koncerata za violončelo i koncerata koji su napisani za druge glazbene instrumente je ta što su koncerti za violončelo često sastavljeni s štedljivom količinom orkestralnih komponenti. Veći od nekih drugih instrumenata koji pripadaju obitelji violina, instrument s četiri žice proizvodi zvuk nižeg registra od klavira ili violine, zbog čega se glazba koju proizvodi instrument lakše gubi u pozadini punog orkestra. Smatra se da su skladbe koncerata za violončelo bile najraširenije tijekom Drugog svjetskog rata, a napisali su ih moderni skladatelji poput Sergeja Prokofjeva, Dmitrija Šostakoviča, Györgyja Ligetija i Edwarda Benjamina Brittena.
Vjerojatno jedan od najznačajnijih koncerata za violončelo je Koncert za violončelo Edwarda Elgara u e-molu, op. 85. Napisano 1919. godine, ubrzo nakon završetka Prvog svjetskog rata i neposredno nakon rizične operacije da je Elgar morao ukloniti inficirani krajnik, kaže se da žalosni dio predstavlja introspektivan pogled na smrt i smrtnost. Započinje izmjenama između solo violončela i orkestra koji sudjeluje, nakon čega slijedi bezbrižan srednji dio i završava sporijom verzijom glavne teme skladbe. Ovaj koncert za violončelo nije postao popularan sve do 1960-ih, kada je snimka skladbe poznate violončelistice Jacqueline du Pré postala klasični bestseler.