Kinematografske tehnike metode su koje filmaši i videografi koriste za prenošenje pripovijesti i informacija. Oni uključuju kameru i procese montaže, zvučne i vizualne efekte, pa čak i određene vrste dramskih izvedbi. Oni su neprimjetno kombinirani kako bi prikazali filmsku priču s maksimalnim utjecajem. Njihova je upotreba toliko raširena da ih je publika diljem svijeta upoznata i očekuje da će ih vidjeti kada gledaju filmove. Drugi mediji, poput televizije i stripova, također koriste kinematografske tehnike.
Umjetnost snimanja filmova, koja se ponekad naziva i kino, nastala je 1890-ih. Prvi filmaši nisu prepoznali puni potencijal svog medija, a njihovi filmovi često su nalikovali scenskim dramama snimljenim stacionarnim kamerama. U prvim desetljećima 20. stoljeća, pionirski filmaši poput redatelja DW Griffitha shvatili su da film može učiniti stvari koje ne mogu učiniti nijedan drugi medij. Griffithovi filmovi, osobito Rođenje nacije iz 1914., uveli su takve kinematografske tehnike kao što su krupni planovi i montaža kako bi se povećala drama i narativna napetost. Iz tog razloga, kino fanovi pozdravljaju Nation kao film koji je orijentiran unatoč njegovom kontroverznom stavu o rasnim pitanjima i američkom građanskom ratu.
Film i video omogućuju filmašu da kontrolira što kamera radi, a što ne vidi. Pažljivo uređivanje može zavarati publiku da povjeruje, na primjer, da dvije osobe vode razgovor u stvarnom vremenu, dok je u stvarnosti svaka osoba možda snimljena u različito vrijeme i na drugom mjestu, ponekad na razmaku nekoliko dana i milja. Kinematografske tehnike uključuju određene zahtjeve za stvaranje takvih iluzija. Na primjer, da bi se simulirao takav razgovor, jedan glumac uvijek treba biti okrenut desno, a drugi lijevo; također, njihove glave i oči trebaju biti pažljivo postavljene tako da izgleda da se gledaju. Nepoštivanje ovih postupaka učinit će scenu nepovezanom i pokvariti učinak.
Ostale kinematografske tehnike uključuju krupni plan i zumiranje, omogućujući detaljan pogled na objekt ili lice glumca. Posljedično, gluma na filmu može biti suptilnija od kazališne, gdje glumci moraju nastupati za publiku koja može biti prilično udaljena od pozornice. Mogu se dodati minijature, šminka i digitalni efekti, čime se čini da se glumci nalaze na mjestima koja bi bila opasna ili nemoguće snimiti. Glazba i zvučni efekti upotpunjuju iluziju i čine priču uvjerljivijom. Većina ovih kinematografskih tehnika stvara se u montažnoj sobi i čini kino popularnom umjetničkom formom u cijelom svijetu.
Rane televizijske emisije, poput ranih filmova, malo su se razlikovale od snimljenih scenskih nastupa. Pionirske emisije kao što su The Twilight Zone i Hill Street Blues donijele su kinematografske tehnike u TV produkciju; do 21. stoljeća većina dramatičnih emisija koristila je to u većoj ili manjoj mjeri. Strip umjetnici također koriste vlastite verzije takvih tehnika, simulirajući krupne planove, zumiranje i druge kinematografske postupke na stranici. Takve su tehnike postale toliko poznate filmskim gledateljima diljem svijeta da ih publika obično bez pogovora prihvaća kada se pojave u drugim vizualnim medijima.