Hannya maska je vrsta japanske maske koja se koristi u kazalištu Noh. Maska je prepoznatljiva po dvorogom i bijesnom licu. Koristi se za predstavljanje izmučenih duhova žena kojima su muževi nepravdi, a ne, suprotno uvriježenom mišljenju, demona. Maske se koriste u predstavama kao što su Aoi no Ue, Dojoji i Momijigari. One su također postale inspiracija za tetovaže poznate kao hannya tetovaža.
Noh je vrsta klasičnog japanskog kazališta koje uključuje tradicionalne predstave, glazbu i raskošne kostime. Oblik umjetnosti potječe iz razdoblja japanske povijesti Muromachi i reguliran je Iemoto kodom. To znači da većina predstava Noh dolazi s popisa redovitih predstava i izvode se prema pravilima kodeksa. Tipična Noh izvedba uključuje između dvije i pet Noh predstava. Svaka predstava je odvojena od sljedeće kratke komične izvedbe poznate kao Kyogen.
Svi glumci u Noh predstavi su muškarci i nose maske koje predstavljaju svaki lik. Tijekom razdoblja Muromachi postojalo je otprilike 80 maski, ali do kraja 20. stoljeća bilo ih je preko 200 vrsta. Ove su maske podijeljene u šest širokih kategorija: starci, starci, muškarci, žene, demoni (kishin) i duhovi (onryo).
Hannya maska je vrsta onryo maske. Postoje mnoge vrste onryo maski uključujući ayakeshi, yamamba i yase-otoko. Dok onryo maske mogu predstavljati oba spola, hannya maska je isključivo za ženske likove kojima je nanio nepravdu od strane voljene osobe ili muža. Hannya mnogi smatraju najprepoznatljivijom od Noh maski.
Svaka hannya maska je izrezana od drvenog bloka ili je izrađena od materijala kao što su lak, tkanina, glina ili papir. Papier-mâché je jeftinija alternativa skupim tradicionalnim maskama za događaje kao što su nastavne aktivnosti ili kostimirane zabave. Zanatlije koji izrađuju takve maske generacijama izrađuju većinu maski koje se koriste u Noh predstavama. To znači da se mnoge hannya maske prenose s generacije na generaciju na isti način kao što glumci nasljeđuju umjetnička imena svojih prethodnika ili mentora.
Drvena hannya maska najprije se izrezbaruje iz drvenog bloka u grubom obliku, a zatim se preciznije izrezuje. Maska je dizajnirana tako da je manja od glumčevog lica jer se u Japanu smatra dobrim da se vidi glumčeva brada. Nakon što je umjetnik zadovoljan oblikom, priprema unutrašnjost maske tako da je prvo spali, a zatim žbuka. Umjetnik zatim nanosi slojeve boje, poliranja i dodataka poput zlatne prašine na prednju stranu maske.
Obješenje hannya maske, kao i svake druge Noh maske, samo je važan ritual. Maska je posljednji dio kostima koji se oblači. Nakon što je odjeven, glumac odlazi u sobu s ogledalom gdje se suočava s maskom. Maska se potom objesi na glumca. Na japanskom to znači korištenje glagola kakeru što znači “visjeti”, što implicira da postavljanje maske pretvara glumca u lik kojeg tumači.