Kasuti je klasična tehnika vezenja koja se pretežno koristi u Karnataki, Indija. Poznat je po svojoj razrađenoj ljepoti i često se koristi za izradu Kanchivaram ili Ilkal saree. Nacrti veza Kasuti nisu navedeni prije tkanja, već se umjesto toga oslanjaju na brojanje niti komada, koji ponekad mogu imati i do 5,000 ručno ušivenih šavova. To rezultira vrlo jedinstvenim komadima koji su jedinstveni i nisu lako replicirani.
Smatra se da izraz “kasuti” potječe od riječi kasheeda. Na perzijskom, kasheeda znači “vez”. Mnogi vjeruju da je izraz posuđen od Perzijanaca budući da je Indija vodila veliku količinu trgovine s tom regijom od šestog do osmog stoljeća, kada se kasuti prvi put prakticirao. Drugi navode podrijetlo riječi kao kombinaciju riječi kai, što znači ruka, i suti, što označava pamuk.
Prvi kasuti dizajni izrađeni su tijekom vladavine dinastije Chalukya u Indiji u šestom stoljeću. Tehnika se pokazala iznimno popularnom i na kraju su je prakticirali žene diljem regije današnje Karnatake. U moderno doba to je i dalje metoda vezenja koju uglavnom koriste žene, posebno one u selu Dharwar.
Kasuti uzorci vezenja dolaze u različitim oblicima i stilovima. Najpopularnije su kule, školjke i kola. Ovi su dizajni izvezeni izravno na saree ili drugi komad tkanine i postali su zaštitni znak regije Karnataka.
Količina vremena i truda koja se ulaže u kasuti je prilično intenzivna. Sve je šivano ručno, bez upotrebe obrisa, uzoraka ili crtanja. U kasutima se ne koriste čvorovi, što jamči da obje strane tkanine izgledaju identično.
Dvije su glavne vrste šavova koje se koriste u tehnici. Gavanti je linijski ili dvostruki šav, dok murgi šavovi stvaraju cik-cak dizajn jednostavnim štapnim šavom. Za izradu vezenja koristi se normalna igla za šivanje.
S opadanjem novca i javnog interesa, popularnost kasuta opada u drugoj polovici 20. stoljeća i početkom 21. stoljeća. Zainteresirani za umjetnost, kulturu i obrt, međutim, prepoznali su ljepotu i zamršen talent nužni za stvaranje kasuta, a oživljavanje je dovelo do ponovnog interesa za umjetničku formu. Tržnice u Karnataki još uvijek prodaju okićene komade, a entuzijasti iz cijelog svijeta putuju u regiju kako bi iskoristili prednosti proizvoda za vezenje robne marke.