Sijo je djelo poezije u tri redaka iz Koreje koje se pridržava posebne smjernice da sadrži 14-16 slogova po retku sa pauzom u sredini. Izraz “sijo” je suvremeni izraz koji obuhvaća i jedninu i množinu imenice i zamijenio je tradicionalnu korejsku riječ “danga”, što znači “kratka pjesma”. S tim u vezi, sijo se može smatrati lirskom pjesmom. Tema većine tradicionalnih pjesama u tom žanru je prirodna, često izlažući najnejasnije teme tog razdoblja poput metafizike i astronomije. Drevna danga s vremenom je postala popularna na korejskim kraljevskim dvorovima, kao iu životu obične osobe putem grupa koje traže znanje i umjetničke subkulture, kao način izražavanja religijskih ili filozofskih ideja i koncepata.
Smatra se da Sijo dijeli zajedničko porijeklo sa sličnim oblicima japanske poezije kao što su tanka i haiku. Poput dobro poznatog haiku stila, njegov korejski pandan koristi narativni i tematski stil, donoseći dramski štih i dinamično pripovijedanje u umjetničku formu. Narativ se obično uvodi u prvi red pjesme u obliku problema ili situacije, dalje se razvija u drugom retku s više informacija o temi i konačno se rješava u trećem retku. Dobro napisana sijo poezija često uključuje književni “okret” ili neslućenu igru riječi u prvoj polovici posljednjeg retka. Neslućeni element, koji prozi često dodaje humor ili duhovitost, može biti u obliku jednostavne riječi ili fraze ili se može naći kao neočekivani ton ili druga aliteracija.
Smjernica od 14-16 slogova može se dalje raščlaniti na poluretke od kojih svaki sadrži 6-9 slogova. Pravilo se ponekad krši u zadnjoj polovici posljednjeg retka; mnogi sijo pjesnici pišu da bude kraći. Zbog sijine lirske naravi i sklonosti da se izvodi kao pjesma, njezino čitanje često podsjeća na pjesničke biblijske fraze koje se često uključuju u kršćanske hvalospjeve i verbalne pobožnosti. Sidžo je ponekad ponavljajuće prirode, odjekujući ključne fraze ili riječi, što dodatno oslikava njegovu uobičajenu upotrebu kao pjesma ili pjesma.
Iako se sijo strogo pridržava ograničenja slogova općenito, mnogi pjesnici tog žanra ne broje pomno slogove. Umjesto toga, usredotočuju se na kvalitetu fraze. Njihova koncentracija je na stvaranju besprijekornih i dobro konstruiranih parova fraza koji pomažu u stvaranju uočljivog ritma koji se lako može pjevati ili svirati na pratećem glazbenom instrumentu. Većina komada nije naslovljena; oni koji su naslovljeni dobivaju se obično kao sredstvo za uključivanje dodatnih slogova ili dodatnog retka koji nije dopušten tradicionalnim smjernicama.