Voice lead je pojam koji se odnosi na to kako se pojedini glasovi kreću unutar melodijske linije. Promjena nota dovodi do različitih harmonija, a skladatelj mora odlučiti o mjestu svakog glasa u melodiji i harmoniji. Voice voice se odnosi ne samo na glasove pjevanja, već i na glasove različitih melodijskih instrumenata unutar skladbe. Može se koristiti za dva ili više instrumenata, iako harmonije koje se koriste u ovoj vrsti kompozicije najčešće uključuju akorde od tri note, a ne dvotonske intervale. Barokna glazba je jedna vrsta glazbe poznata po korištenju tehnika vođenja glasa za uspostavljanje melodija i podmelodija unutar harmonijske strukture.
Iako se općenito pišu s korijenom na dnu u svrhu učenja, u praksi se akordi mogu preurediti i modificirati kako bi se uklopili u glazbu. Kada skladatelj radi s postavljenom harmonijskom strukturom, ona može upotrijebiti vodeći glas kako bi odredila kako bi ti akordi trebali biti najbolje predstavljeni unutar skladbe. Skladatelj može koristiti ovu tehniku da odredi koje će note uključiti, koje će istaknuti, a koje ispustiti.
Ova tehnika je gotovo sveprisutna u osnovnim tečajevima kompozicije glazbe. Prihvaćena metoda poučavanja glasovnog vođenja naziva se kontrapunkt. To je uobičajena značajka tonske glazbe, u kojoj su akordi skladbe definirani modalnom progresijom korijena, a glasovni vodeći se koristi za odabir načina na koji će akordi zvučati unutar glazbene kompozicije.
Akordi imaju osnovne note koje ih čine jedinstvenim, a dobro vođenje glasa može pomoći da se te note odzvanjaju. Kada koristite trozvuk, dio dobre kompozicije i aranžmana uključuje izgovaranje dijelova akorda koji ga izdvajaju od drugih akorda poput njega. Na primjer, ako je akord u glazbi molski trozvuk, koji se sastoji od durskog korijena, molske terce i kvinte, skladatelj bi trebao odabrati glas za korijen i molsku tercu kako bi napravio molske elemente akorda proći. Ako bi skladatelj izglasao samo korijen i kvintu akorda unutar skladbe s više instrumenata, sluhom bi bilo nerazlučivo je li akord bio mol prema namjeri, ili durski kvinti ili durski trozvuk, koji koriste slične note.
Osim teoretskih vodiča koji pomažu skladateljima u vođenju glasa, također može biti važno razmotriti instrumente koji se koriste u djelu. Prilikom pisanja glazbe skladatelj mora uzeti u obzir ne samo ono što dobro zvuči, već i ono što će pjevači i instrumentalisti moći svirati. Svaki instrument ima niz nota u kojima se obično svira. Pisanje nota izvan uobičajenog raspona instrumenta može otežati sviranje djela, zahtijevajući od instrumentalista posebnu vještinu za note izvan normalnog raspona instrumenta. Osim ako namjerno ne pokušavaju postići zvuk instrumenta koji se svira izvan normalnog raspona, mnogi skladatelji odlučuju promijeniti instrumente ili transponirati note kada melodija ispadne izvan raspona sviranja instrumenta.